Bloq
3

Muğam – Azərbaycanın Ruhunu Yaşadan Musiqi Sənəti

Azərbaycan muğamı xalqımızın əsrlər boyu qoruyub saxladığı zəngin musiqi irsidir. Tar, kamança və qavalın müşayiəti ilə ifa olunan bu sənət dərin melodiyaları, improvizasiya ənənəsi və klassik poeziya ilə sıx bağlılığı ilə seçilir. 2008-ci ildə Azərbaycan muğamı UNESCO-nun Qeyri-Maddi Mədəni İrs üzrə Reprezentativ Siyahısına daxil edilib. Muğamı dinləməklə Azərbaycanın tarixini, mədəniyyətini və mənəvi dünyasını daha yaxından kəşf edə bilərsiniz.

Muğam – Azərbaycanın Ruhunu Yaşadan Musiqi Sənəti

Muğam Azərbaycan xalqının əsrlər boyu qoruyub saxladığı ən qiymətli mədəni irslərindən biridir. Dərin fəlsəfi məzmunu, zəngin melodiyaları və insanın daxili dünyasına təsir edən ifa tərzi ilə muğam Azərbaycan musiqi mədəniyyətinin əsas sütunlarından sayılır. Bu sənət yalnız musiqi deyil, həm də xalqın tarixini, düşüncə tərzini, duyğularını və mənəvi dünyasını özündə əks etdirən canlı ənənədir.

Muğamın kökləri Şərq musiqi mədəniyyətinə gedib çıxır. Əsrlər ərzində Azərbaycanda özünəməxsus inkişaf yolu keçərək fərqli melodik quruluş, ifa üslubu və bədii xüsusiyyətlər qazanıb. Bu gün muğam Azərbaycanın milli kimliyinin və mədəni zənginliyinin mühüm ifadələrindən biri kimi tanınır.

Muğamın tarixi və inkişafı

Muğamın tarixi çox qədim dövrlərə gedib çıxır. Bu musiqi janrı əsrlər ərzində Şərq mədəniyyətinin müxtəlif təsirləri ilə zənginləşib və Azərbaycanda özünəməxsus ənənəvi ifa üslubu formalaşdırıb. Muğamın bir musiqi janrı kimi inkişafı xüsusilə XII–XIII əsrlərdə, Azərbaycan poeziyasının və ədəbiyyatının yüksəliş dövründə sürətlənib. Nizami Gəncəvi, Xaqani Şirvani, İmadəddin Nəsimi və Məhəmməd Füzuli kimi şairlərin əsərləri muğam ifaçılığının poetik əsaslarının zənginləşməsində mühüm rol oynayıb.

Zamanla Azərbaycanın müxtəlif bölgələrində muğam ifaçılıq məktəbləri yaranıb. Bakı, Şamaxı, Gəncə, Naxçıvan və xüsusilə Şuşa bu sənətin əsas mərkəzlərinə çevrilib. Şuşa şəhəri zəngin musiqi mühiti və yetişdirdiyi xanəndələrlə məşhurlaşaraq “Şərqin konservatoriyası” adını qazanıb. Qarabağ muğam məktəbi isə Azərbaycan musiqi tarixində özünəməxsus yer tutub. Qarabağ şikəstəsi bu bölgənin musiqi ənənələrini təcəssüm etdirən məşhur muğam nümunələrindəndir. 

Muğamın əsas xüsusiyyətləri

Muğamı digər musiqi janrlarından fərqləndirən əsas xüsusiyyətlərdən biri improvizasiyadır. İfaçı muğamın müəyyən melodik qaydalarına və ənənəvi quruluşuna əsaslansa da, ifa zamanı öz yaradıcılıq qabiliyyətini, hisslərini və musiqi duyumunu nümayiş etdirir. Buna görə də eyni muğam müxtəlif xanəndələrin ifasında fərqli emosional çalarlar və musiqi ifadələri ilə səslənə bilər.

Muğam yalnız melodiyadan ibarət deyil. Onun ifasında poeziya, ritm, səs imkanları və musiqi alətlərinin ahəngi bir-birini tamamlayır. Xanəndələr çox vaxt klassik Azərbaycan və Şərq poeziyasının qəzəllərini ifa edərək musiqi ilə söz sənətini bir araya gətirirlər. Bu xüsusiyyət muğamı həm musiqi, həm də ədəbi irs baxımından dəyərli edir.

Muğam üçlüyü – tar, kamança və qaval

Ənənəvi Azərbaycan muğamının ifasında üç əsas musiqi aləti xüsusi yer tutur: tar, kamança və qaval. Bu alətlərin hər biri muğamın ümumi səslənməsinə özünəməxsus rəng və ifadə gücü verir.

Tar – simli musiqi alətidir. Muğamın melodik xəttini və mürəkkəb musiqi keçidlərini ifadə etməkdə mühüm rol oynayır.

 

Kamança– kamanla çalınan simli alətdir. Dərin və təsirli səsi ilə muğamın emosional çalarlarını tamamlayır.

 

Qaval – zərb alətidir. Ritmik müşayiəti təmin edir və xanəndənin ifasına uyğun musiqi ahəngi yaradır.

 

Bu üç alətin xanəndənin səsi ilə birləşməsi Azərbaycan muğamının ənənəvi səslənməsini formalaşdırır. Muğam ifasında qadın və kişi xanəndələr iştirak edə bilər.

Azərbaycanın əsas muğamları

Azərbaycan musiqi ənənəsində bir sıra əsas muğamlar mövcuddur. Onların hər biri fərqli melodik quruluşa, emosional xüsusiyyətlərə və ifa üslubuna malikdir.

  • Rast – əzəmətli, nikbin və qəhrəmanlıq ruhu ilə seçilir.

  • Şur – lirik, şən və xoş ovqat yaradan melodiyaları ilə tanınır.

  • Segah – sevgi, məhəbbət və incə duyğularla əlaqələndirilir.

  • Çahargah – coşqunluğu, həyəcanı və güclü emosional ifadəsi ilə seçilir.

  • Bayatı-Şiraz – dərin düşüncə və kədərli ovqat yaradır.

  • Şüştər – hüznlü və təsirli melodik xüsusiyyətlərə malikdir.

  • Hümayun – dərin emosional çalarları ilə fərqlənir.

Bu muğamlar Azərbaycan klassik musiqi irsinin əsasını təşkil edir. Hər birinin özünəməxsus melodik inkişafı və ifa qaydaları vardır.

Muğam və Azərbaycan poeziyası

Muğamın ən maraqlı cəhətlərindən biri onun poeziya ilə sıx bağlılığıdır. Xanəndələr muğam ifa edərkən çox vaxt klassik şairlərin qəzəllərindən istifadə edirlər. Nizami Gəncəvi, İmadəddin Nəsimi, Məhəmməd Füzuli və digər şairlərin əsərləri muğam məclislərinin mühüm poetik mənbələrindəndir.

Qəzəllərin dərin mənası, obrazlı ifadələri və ahəngdar dili muğamın musiqi imkanları ilə birləşərək dinləyiciyə xüsusi mənəvi təsir bağışlayır. Beləliklə, muğam Azərbaycan musiqisi ilə ədəbiyyatının əsrlər boyu davam edən əlaqəsini qoruyub saxlayır.

Muğamın UNESCO tərəfindən tanınması
Azərbaycan muğamının beynəlxalq səviyyədə tanınmasında UNESCO-nun mühüm rolu olub. 7 noyabr 2003-cü ildə Azərbaycan muğamı UNESCO tərəfindən Bəşəriyyətin Şifahi və Qeyri-Maddi İrsinin Şah əsəri elan edilib. 2008-ci ildə isə UNESCO-nun Bəşəriyyətin Qeyri-Maddi Mədəni İrs üzrə Reprezentativ Siyahısına daxil edilib. Bu hadisə muğamın yalnız Azərbaycan üçün deyil, bütün bəşəriyyət üçün dəyərli mədəni irs olduğunu bir daha təsdiqləyib.
Muğam sənətinin qorunması və dünyada tanıdılması istiqamətində həyata keçirilən mühüm layihələrdən biri də Bakıda Beynəlxalq Muğam Mərkəzinin yaradılmasıdır. Mərkəz 27 dekabr 2008-ci ildə açılıb. Burada muğam konsertləri, musiqi tədbirləri və müxtəlif mədəni proqramlar təşkil olunur. 2009-cu ildən etibarən keçirilən Beynəlxalq Muğam Festivalı isə dünyanın müxtəlif ölkələrindən musiqiçiləri və muğam sənətinin həvəskarlarını bir araya gətirir.

Müasir dövrdə muğam

Bu gün muğam ənənələri Azərbaycanda yaşamağa və inkişaf etməyə davam edir. Musiqi məktəblərində və ali təhsil müəssisələrində muğam sənəti öyrədilir, gənc ifaçılar ustad sənətkarlardan bu qədim musiqinin incəliklərini mənimsəyirlər.

Muğam ənənəvi məclislərdən və konsert salonlarından beynəlxalq səhnələrə qədər geniş yayılıb. Müasir musiqi layihələrində də muğam elementlərindən istifadə olunur. Bununla belə, onun əsas dəyəri əsrlər boyu formalaşmış ifa ənənələrinin və improvizasiya sənətinin qorunmasında qalır.

Muğamı harada dinləmək olar?

Azərbaycanın musiqi mədəniyyəti ilə daha yaxından tanış olmaq istəyən turistlər üçün muğam ifasını canlı dinləmək xüsusi təcrübədir. Bakıda yerləşən Beynəlxalq Muğam Mərkəzi bu sənətlə tanış olmaq üçün ən maraqlı məkanlardan biridir. Burada təşkil olunan konsert və tədbirlər vasitəsilə muğamın zəngin melodiyalarını və ənənəvi ifa üslubunu yaxından izləmək mümkündür.

Muğamla tanışlığı Şuşa şəhərinin musiqi tarixi ilə birləşdirmək də maraqlı seçimdir. Şuşa Azərbaycanın məşhur xanəndələrinin və musiqi xadimlərinin yetişdiyi, muğam ənənələrinin dərin kök saldığı şəhərlərdən biridir. Burada musiqi irsi ilə tanış olmaq Azərbaycan mədəniyyətini daha dərindən anlamağa kömək edir.

Muğam – nəsildən-nəslə ötürülən mənəvi irs

Muğam Azərbaycan xalqının yaddaşını, duyğularını və mənəvi dünyasını yaşadan nadir sənət nümunəsidir. Onun melodiyalarında sevinc, kədər, məhəbbət, həsrət və həyat fəlsəfəsi öz əksini tapır. Əsrlər keçsə də, muğam öz dəyərini itirmir və yeni nəsillərə ötürülərək yaşayır.

Azərbaycanı ziyarət edən xarici qonaqlar üçün muğamla tanışlıq ölkənin mədəniyyətini və tarixini daha dərindən hiss etməyin gözəl yollarından biridir. Çünki muğamı dinləmək yalnız musiqiyə qulaq asmaq deyil, Azərbaycanın ruhunu və zəngin mədəni irsini duymaqdır.

Paylaş
Babək Orabanlı

Babək Orabanlı

Babək İsgəndərov (Orabanlı) – Peşəkar dağçı, dağ bələdçisi və təlimçi. 15 illik təcrübəyə malikdir, 100-dən çox zirvəyə qalxıb. Azərbaycanın ən yüksək zirvəsi Bazardüzü dağına qışda solo dırmanan ilk azərbaycanlıdır. Dağçılıq və bələdçilik sahəsində müxtəlif beynəlxalq kursları bitirib.

Rəylər (0)

Rəy Bildirin

English